TVE tiene publicada una serie microdocumental sobre fotografía española contemporánea. El retrato de seis de los mejores fotógrafos de la actualidad pertenecientes a una generación de fotógrafos españoles como Santi Palacios, Laia Abril, Óscar Monzón, Nicanor García, Ricardo Cases o Cristina de Middel que está conquistando el mundo.
Apenas llegan a 12 minutos por capítulo pero la información que aportan estos pequeños documentales es muy completa. Sirve para hacerte una primera idea de la realidad de la fotografía en el contexto actual. Es una introducción a la vida y obra de estos artistas. Es el primer paso. Luego tenemos la obligación de buscar sus libros, encontrar sus portadas y decidir si les seguiremos desde ese momento.
Se pueden ver de forma gratuita con solo registrarse en estos enlaces:
Cristina de Middel: (13 min) la futura miembro de la agencia Magnum, ha revolucionado este mundo desde su primer fotolibro. Es quizás la figura más importante de los últimos años en la fotografía española. Innovadora en su manera de ‘catalogar’ y fotografiar el mundo, Cristina de Middel es una de las fotógrafas españolas más relevantes de su generación. Su libro ‘Afronautas’, recreación visual de un disparatado intento en Zambia por enviar a la Luna a diez personas y un gato, la puso en el mapa de la fotografía contemporánea. A día de hoy, el libro es ya una pieza de coleccionista. Y su manera de conectar ficción y realidad, un valor que en octubre de 2017 la convirtió en la quinta mujer ganadora del Premio Nacional de Fotografía.
Nicanor García: (11 min) encontró en Instagram la vía de escape y la solución a la falta de trabajo en lo suyo, la arquitectura. Tiene más de 700.000 seguidores gracias a sus fotos de arquitectura. Su mirada profesional es lo que marca la diferencia. Nicanor García es arquitecto. Cuando empezó la crisis en su profesión, decidió aprovechar el tiempo libre que le dejaba el poco trabajo que tenía para pasear por la ciudad y hacer fotos. Empezó fotografiando sus propios edificios. Cuando descubrió Instagram, la química surgió de manera casi natural. Empezó subiendo tres o cuatro fotografías al día y hoy tiene más de 700.000 seguidores. Nicanor nos ofrece una mirada nueva a la realidad que nos rodea a diario.
Óscar Monzón: (13 min) llamó la atención de todos con su trabajo ‘Karma’, donde nos descubrió cómo somos, cómo cambiamos, cuando vamos en el coche. Utiliza la fotografía para cuestionar la sociedad. Tiene muy claro que la fotografía es una herramienta de comunicación a la misma altura que el lenguaje escrito. Óscar Monzón es un fotógrafo andaluz que ha obtenido éxito y reconocimiento internacional con su fotolibro ‘Karma’, un retrato del ser humano a través de su comportamiento en el interior del coche. El proyecto, en el que trabajó durante cinco años, se hizo con el First Book Award 2013 en Paris Photo. Óscar concibe la fotografía como una forma de cuestionar cosas y de llevar al límite cierto tipo de realidades. Como un lenguaje para comunicar sin utilizar la palabra.
Laia Abril: (12 min) aborda los problemas de la mujer a través de su cámara. Marcó especialmente su fotolibro ‘On Abortion’. Y le gusta abordar como nadie situaciones incómodas para la sociedad. Laia Abril es una artista multidisciplinar que utiliza la fotografía como herramienta para que desaparezcan algunos prejuicios. Decidida a poner el foco en historias incómodas y lugares a los que nadie quiere ir, se ha convertido en una de las voces más interesantes del panorama fotográfico nacional. Ha abordado temas como los desórdenes alimentarios, la misoginia, la asexualidad y la desigualdad de género. En 2016 ganó el Revelación PhotoEspaña 2016.
Ricardo Cases: (12 min) es uno de los fotógrafos más mediterráneos que podemos encontrar. Tiene un trabajo que se siente, es vivo. Parece que no tiene profundidad pero pocas veces veréis reflejada de semejante forma la realidad de la vida. Solo hay que ver ‘Paloma al aire’ para entenderlo. Ricardo Cases es un fotógrafo español con una mirada humana y antropológica. Vive en Torrent (Valencia) aunque nació en Orihuela (Alicante). Su fotografía tiene mucho que ver con el mundo de las emociones y con el entorno que le rodea. Desde hace siete u ocho años, desarrolla trabajos relacionados con el Levante; todos ellos con un enfoque muy mediterráneo.
Santi Palacios: es fotoperiodista. Y se interesa por la vida de los refugiados. Suyas son muchas de las fotografías que nos desgarran el alma de las pateras que han naufragado en el Mediterráneo. Nos cuenta siempre que todos somos iguales, que todos somos seres humanos. Santi ha puesto el foco en los refugiados, las razones por las que abandonan sus países, así como sus viajes y destinos finales. Sus fotos han sido portada de ‘The New York Times’ o ‘The Guardian’. Una de sus instantáneas, la imagen de dos niños recién rescatados que habían perdido a sus padres, fue reconocida con un Premio World Press Photo en 2017.
